【行当在戏曲中是什么意思】“行当”是戏曲表演中的一个重要概念，指的是根据角色的性别、年龄、身份、性格等特征，将演员分为不同的类别。每个“行当”都有其特定的表演风格、服饰、化妆和唱念做打的方式。了解“行当”有助于更好地欣赏戏曲艺术，也对学习和研究戏曲有重要意义。
一、
在中国传统戏曲中，“行当”是演员分类的一种制度，主要依据角色类型进行划分。不同行当的演员在表演时有不同的程式化表现方式，如生、旦、净、丑等。这些分类不仅体现了戏曲艺术的系统性，也反映了中国传统文化中对人物形象的细致刻画。
行当的设立，使得戏曲表演更加规范、统一，便于观众识别角色，同时也为演员提供了明确的表演方向。随着时代的发展，虽然现代戏曲有所创新，但行当体系仍然是戏曲表演的基础。
二、行当分类表
| 行当 | 含义 | 特点 | 代表角色 |
| 生 | 指男性角色 | 多为正派人物，注重唱功和身段 | 老生、小生、武生 |
| 旦 | 指女性角色 | 分为青衣、花旦、刀马旦等，各有侧重 | 青衣（如《锁麟囊》薛湘灵）、花旦（如《西厢记》崔莺莺） |
| 净 | 面谱角色，多为性格鲜明的男性 | 面部画有脸谱，嗓音宏亮，动作夸张 | 豫让、张飞、包公 |
| 丑 | 指滑稽或反面角色 | 以幽默、讽刺为主，语言诙谐 | 刘备、贾宝玉（部分剧目） |
| 武行 | 专攻武打的演员 | 功夫扎实，擅长翻扑、打斗 | 穆桂英、黄忠 |
三、结语
“行当”不仅是戏曲表演的分类标准，更是中国传统文化中角色塑造的重要体现。它帮助观众更直观地理解剧情，也为演员提供了清晰的表演框架。无论是传统剧目还是现代改编，行当体系始终是戏曲艺术的核心之一。理解行当，有助于我们更深入地感受戏曲的魅力。
